Fotografia autorska na papierze fotograficznym – kolorowy obraz do salonu
Historia obrazu
„Rzeźba Emocji” to fotografia, która uchwyca magiczne piękno natury, gdzie majestatyczne skały spotykają spokojne wody błękitnego morza. Zdjęcie, wykonane przez artystę zakochanego w naturze, przenosi nas w odległe zakątki świata. Przenosi nas w miejsce, gdzie człowiek staje się jedynie świadkiem potęgi i surowości przyrody. Inspiracją dla autora była podróż do Tajlandii – miejsca, które łączy kontrastujące żywioły – masywną, potężną skałę i delikatność spokojnej wody. Ta niezwykła kompozycja oddaje emocje związane z ciszą, spokojem i refleksją nad pięknem świata.
Kolorowy obraz do salonu – symbolika i emocje
„Rzeźba Emocji” symbolizuje harmonię między siłą a delikatnością, potęgą natury a jej subtelnym pięknem. Wysokie, monumentalne skały, niemal wyrzeźbione przez tysiące lat działania sił natury, przypominają nam o trwałości, wytrzymałości i nieustępliwości. W połączeniu z miękkim błękitem wody, fotografia wywołuje wrażenie wewnętrznego spokoju i ukojenia, a jednocześnie budzi respekt wobec nieujarzmionej potęgi ziemi. Jest to obraz, który wprowadza do wnętrza głęboką refleksję i pozwala na chwilę oderwania od codzienności.
Nazwa: „Rzeźba emocji”
Wymiary: 40 cm x 40 cm / 60 cm x 60 cm
Kolory: Kolorowa fotografia
Materiał: Papier fotograficzny
Oprawa: Czarna ramka
Autor: Aneta Szafran Baran – fotografia autorska
Czas realizacji: 7 dni roboczych
O naszej autorce – Anecie Szafran-Baran
Ukończyłam grafikę komputerową i produkcję multimedialną na wydziale Wyższej Szkoły Informatyki oraz studia podyplomowe w zakresie Projektowania Komunikacji Wizualnej na ASP im. Strzemińskiego w Łodzi. Swoją pasję do fotografii doskonaliłam w Warszawskiej Szkole Fotografii im. M. Schmidta. Swoją wrażliwość wizualną również rozwijałam w artystycznej szkole „Fotografika”.
Cechuje mnie kreatywność, pasja do ciągłych poszukiwań, zaangażowanie w tworzeniu i realizacji różnorodnych projektów. Posiadam umiejętność obserwowania świata poprzez pryzmat obiektywu. Uważam, że nasze projekty stają się coraz lepsze, gdy otwieramy się na drugiego człowieka i zaczynamy z nim współpracować – dzięki temu my również się rozwijamy. W wolnym czasie praktykuję jogę, medytację.
Ciągle szukam możliwości do eksplorowania ciekawych miejsc na ziemi. Wydaje mi się, że łączenie swoich pasji z życiem zawodowym i rodzinnym daje nam największe poczucie spełnienia. W życiu kieruję się głównie swoją wrażliwością, wolnością myślenia i byciem w uważności.
W fotografii inspiruje mnie przede wszystkim portret, abstrakcja, oniryczny styl, rozmycie i niedopowiedzenie – elementy, które pozwalają na tworzenie niezwykle sugestywnych i emocjonalnych obrazów, gdzie istotą jest nie dosłowność, lecz interpretacja i nastrój.
